记录青春，传递心声 | “我们的看见”国际青少年摄影大赛评选结果揭晓

2025年8月17日下午，“我们的看见”国际青少年摄影大赛评选发布会在北京798艺术区映画廊举行。此次大赛由新加坡上土慈善基金与北京映画廊携手联合主办，以“我们的看见”为主题，旨在鼓励全球15至22岁的在校中学生及大学生，借助摄影艺术这一媒介，通过自身视角，展现当代年轻人对当下生活的细致观察，以及对未来的梦想追逐、深刻思考与青春成长。

项目发起人卢菲娅、那日松共同主持发布会

发布会开场，项目发起人之一、映画廊艺术总监、策展人那日松发言，阐述了举办此次大赛的初衷，强调为全球青少年摄影爱好者提供展示平台的重要性。随后，项目联合发起人、新加坡上土慈善基金会创始人、摄影收藏家卢菲娅、项目联合发起人曹睿泽也上台分享，表达了对青少年通过摄影表达自我的期待，以及基金会助力青少年艺术发展的决心。

项目联合发起人曹睿泽发言

发布会现场汇聚了众多摄影界与文化领域的重要来宾。其中包括著名摄影家朱宪民、王文澜、贺延光、解海龙、任曙林，郭建设、尚君义、黑明、张旭龙、刘莉、贾勇、张春渝、著名媒体人、文化学者杨浪、北京电影学院影像传媒学院教授朱炯、贾婷、《中国摄影报》副总编辑柴选、影像中国网主编曹旭、《大众摄影》杂志编辑部主任李馨、《摄影之友》杂志主编刘东、《中国摄影》杂志编辑陈秋实、著名自媒体博主罗大卫、青年摄影师、首届“映・纪实影像奖” 大奖获得者杨文彬，以及本届 “我们的看见” 国际青少年摄影大赛获奖者黄安妮、瞿诗哲、曹煊等。另外，中国乡村发展基金会执行副理事长、秘书长刘文奎、银杏公益基金会负责人张伯驹、北京星星雨自闭症教育机构理事王东、KIP资本合伙人郑妍珺、北京智德灵成文化发展有限公司CEO任涛等也出席了发布会。

大赛自启动以来，在全球范围内收获了广泛关注与积极响应，这些青少年参赛者来自中国、印度、马来西亚、新加坡、法国、美国等国家，年龄最小的只有15岁。

大赛评委阵容也完全国际化，评委由英国著名影像艺术家、伦敦艺术大学伦敦传媒学院新闻与纪实摄影专业研究生导师埃德蒙•克拉克（Edmund Clark）、美国著名摄影家、策展人、纽约帕森斯设计学院摄影专业教授、摄影艺术硕士（MFA Photography）项目创始主任吉姆•雷默（James Ramer）、日本著名艺术家、物理学博士、东京画派代表JY（江屹）、新加坡上土慈善基金会创始人卢菲娅、北京映画廊艺术总监、策展人那日松等组成。

经过5位评委的最终评审，获得前三名的分别是：第一名陈焙婷（桂林学院），第二名陈雨萌（天津美术学院），第三名黄安妮（北京城市学院）和李宇翔（广西艺术学院）并列。

获奖作品选登

陈焙婷 《光之痕迹》（第一名）

自从来到桂林读大学，回老家的时间只能每半年一次了。随着年龄的成长，过去的记忆慢慢地从脑海浮现出来。但回想起的记忆却是碎片化的，一些曾经触动我的场景，还是会一直触动着我。相隔千里，使我开始重新思考故乡和亲人于我而言的重要意义。

摄影作品系列《光之痕迹》以我的记忆为载体，我开始尝试，去到承载过记忆的场景里去寻找时光的痕迹，将记忆的场景和记忆的碎片结合重叠在一起。记忆中那些神奇的物件往往都是发光的，就像一架架时光机器，带领我们逆着时光流逝的方向，回到记忆中故乡。

光的“跳房子”

光之椅

陈雨萌 《光在何处尽头》（第二名）

我的影像手账本以碎片化凝视拼贴生活褶皱，那些被时间氧化了的日常切片在镜头下重新显影。这些脱轨的微观剧场里，物的熵变与栖居的诗学形成量子纠缠——当存在本身成为显影液，每个幽微的瞬息都在暗房中生长出星云状的叙事根系。

《大地盐纹》（2）

《冬脉》枝桠是大地的血管

黄安妮 《蝴蝶狱》（第三名）

笔者本身是一个情感细腻、具有强烈共情能力的人，同时也拥有开朗活泼的性格。但作为在岭南文化浸润成长的女孩，生命中交杂着传统与现代的来回拉扯，广东地区的宗族文化如同参天大树般的根枝贯穿于日常生活：祠堂中的族谱鲜有出现女性的名字，春节清明祭祖前母亲只会在厨房忙碌，饭桌上谈论孙女的话题永远绕不过“嫁的好的话题”。笔者家庭在其中已算是较为平等的，但逢年过节，仍能清晰感知到那些未被言明的规训。这种文化语境中的女性生存状态，周围许多女性朋友仍受到这种传统观念的影响，她们在内心深处往往缺乏自信，甚至形成了讨好型人格。因此，希望能够借助摄影作品去影响和激励这些女性朋友，帮助她们树立自信，摆脱传统观念的束缚。

标本

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在创作的过程当中也是自我提升的过程，在塑造女性形象时，试图想要传达一个核心理念：女性不是一种性别，而是一种处境。拒绝生活在性别的注视下，拒绝被物化，反对当今女性对身体的羞耻和所有的期待当中。而在现在的生活当中女性的身体变成了社交媒体消费的对象，本应该健康的身体却被异化成了“完美身材”。

蝴蝶作为一种自然界极具有代表性的生物，常常会被赋予新生与自由的象征。在本组作品中蝴蝶不仅是画面中一个重要的视觉元素，更是贯穿始终的核心符号，承载着笔者对于自由与新生的热切渴望。在模特妆造上，发型的辫子贴近蝴蝶的造型，脸上的两抹带有荧光的红色水粉去呼应贯穿整组的红色调，并是“破茧成蝶”留下伤痕之意，在突破困境之时，受伤、痛苦必然是会经历的。在画面布置上，选择草皮为主要道具。草皮作为一种自然元素，代表着最本质的世界，象征一种回归到本真的状态。在这个快节奏的现代社会中，往往会忘记自己内心最真实的需求。蝴蝶在草皮上翩翩起舞，同时也象征着女性在回归本真的世界中，找到了自由与新生。草皮上的绿芽，隐喻着外界的支持与引导，为她们提供了成长的土壤和空间，也是女性走向自由的一步。

李宇翔 《俞辉》（第三名）

《俞辉》这一组组照是我于2024年拍摄的关于我侄子的专题照片，与他朝夕相处，让我可以细致的观察他，了解他。

他是一个很淘气的7岁男孩，活力十足，他的父母对他保护的很好，每天的睡醒后最重要的事情就是玩耍，没有顾虑，没有担忧，他会对一些我眼中毫无意义的东西感兴趣，一个纸壳或者是一堆农药瓶子他一个人都能玩很久。我置身事外，通过镜头观察他身上的作为孩子珍贵的天性，他的世界没有逼仄，没有束缚。

拍摄时间：2024.6.8

拍摄时间：2024.8.28

拍摄时间：2024.6.1