青春焕新经典 青春版《海鸥》亮相2026北京人艺国际戏剧邀请展

近日，由北京人民艺术剧院、北京市东城区人民政府联合主办的“2026北京人艺国际戏剧邀请展”已于10月9日正式启幕。

本次展演也是“大戏看北京·2026北京国际戏剧展演季”核心重点单元，同时纳入2026年“北京文化论坛会客厅”常态化品牌活动体系。本届邀请展突破性设立首届高校青年戏剧孵化单元，联动武汉大学，中央戏剧学院、香港演艺学院、四川传媒学院四所艺术与综合类高校，汇聚新锐青年创作力量，在北京人艺实验剧场集中呈现五场高质量青年原创戏剧作品。其中，备受业界与观众期待的青创单元开幕大戏，由四川传媒学院表演学院2025级“悦剧社”团队全新创排的经典名剧《海鸥》担纲。

（图为悦剧社青春版《海鸥》演员谢幕）

契诃夫笔下的《海鸥》，是世界戏剧史上公认演绎难度极高、思想内涵最为深邃的经典剧作，百余年来始终是全球戏剧创作者挑战与深耕的艺术高峰。本次由导演雷悦带领平均年龄仅20岁的高校青年学子，挑战这部跨越百年的传世经典，她直言“这是一场全力以赴的冒险”。青年学子阅历尚浅、表演表达青涩稚嫩，难以完全抵达契诃夫文本背后厚重的生命哲思与精神内核。但在雷悦看来，真诚无畏的少年姿态、纯粹炽热的舞台初心，是戏剧艺术最珍贵的原生力量。青年创作者敢于迎难而上、挑战顶级经典，既是《海鸥》这部作品留给后世的精神回响，也是“悦剧社”一众青年学子登临国家级戏剧舞台、完成艺术成长与自我突破的核心价值所在。

本剧导演雷悦为国家留学基金委公派艺术留学生，毕业于俄罗斯戏剧艺术学院导演系，获艺术硕士（MFA）专业学位，深耕戏剧表演导演创作与高校戏剧美育多年。由其全新执导的青春版《海鸥》登陆北京人艺实验剧场首演后，凭借真挚的演绎、新颖的舞台表达斩获全场观众高度认可，演出落幕之后，现场观众久久驻足，沉浸式回味青年版经典带来的独特艺术质感。首演结束后观众反馈“看过好几个版本了，真的非常喜欢这个青春的，写实的，真诚的，鲜活的版本”，“这部戏我最喜欢的就是舞美和灯光，还有影子的运用，很不错。基本道具就是一张大白桌子和几把白椅子，但是是舞台是湖畔也是冬日的墙，用得很妙”，“看演员表演，心里总有个声音——桃之夭夭，灼灼其华。有撕心裂肺，有阳光灿烂。真的有点不信导演最后说的今晚演出有瑕疵”……

（图为青春版《海鸥》导演雷悦现场工作）

谈及本次创排的核心艺术理念，雷悦表示，本次改编创作依托北京人艺实验剧场独特的三面式舞台空间优势，创新采用台前幕后双线并行的调度手法，构建极具真实质感的舞台叙事，让舞台上每个角落甚至是后台看不见的地方，都无时不刻发生着戏剧。作品旨在呈现真实的人间百态：个体深陷精神困顿与人生崩溃的至暗时刻，周遭世界依旧照常运转、平淡度日，不受丝毫撼动。舞台之上，人物极致的苦难与人性深处的盲目、荒诞、琐碎相互交织，悲怆的底色真实可触，原作自带的喜剧肌理亦自然流露。基于此，本次青春版《海鸥》跳出非悲即喜的二元叙事框架，忠于生活本真、忠于原作内核，旨在真诚复刻普通人复杂、立体、真实的人生常态。

（青春版《海鸥》部分剧照）

作为近年来国内戏剧舞台崭露头角佳作频出的新锐青年导演，雷悦认为，高校戏剧创作还是有些不一样的，其核心在于以育人为本、以创作为载体，依托剧目排演全过程打磨、训练青年演员，助力学生在实战中完成表演能力的蜕变与艺术认知的成长。同时，青年戏剧创作既要守住新生代独有的视角、态度与艺术表达，也要主动接轨行业审美与市场生态，实现青年创作的艺术性、思想性与专业性统一。

首演当晚，北京人民艺术剧院党组书记周彤、副院长唐烨亲临现场观看演出，近距离为青年主创与学生演员鼓劲加油。观演结束后，周彤对本次青创单元剧目给予高度肯定，他强调，北京人艺青年戏剧孵化板块为全国高校优秀青年戏剧作品搭建展示平台，以期更多新生代优质创作走进首都舞台、走进大众视野。

副院长唐烨现场点评表示：“青年是戏剧的未来，经典是戏剧的根脉。看到年轻学子以赤诚之心挑战经典、以创新思维活化经典，让人看到了中国戏剧生生不息的新鲜力量。人艺会持续搭建包容、开放、专业的青年孵化平台，助力新生代戏剧人成长成才，让经典艺术在代代传承中永葆生机。”

（青春版《海鸥》首演圆满成功）

据悉，青春版《海鸥》已于北京人艺实验剧场圆满落幕，与此同时，由俄罗斯著名导演布图索夫执导的国际经典版《海鸥》在首都剧场接续上演。两大版本同驻北京人艺，一剧双演、双台共鸣的独特盛况，不仅生动展现了经典剧作的无限包容性与永续生命力，更彰显了北京人艺包容新锐、扶持青年、接轨国际的艺术格局，为中外戏剧互鉴、青年戏剧孵化与经典的当代年轻化传播，写下了极具价值的全新注脚。