当俄罗斯传统遇上中国龙： 对话 Moscow Fashion Week莫斯科时装周设计师

Igor Andreev, designer of the brand Vereja

Igor Andreev 是俄罗斯品牌 Vereja 的创始人，他擅长打造属于自己的时尚世界，而一条受中国之行启发的龙，很可能成为下一个入住其中的角色。品牌在莫斯科时装周（Moscow Fashion Week）发布之后，我们与这位设计师聊了聊俄罗斯与中国童话故事的共通之处，以及一种唯有被传承下去才能存续的传统。

莫斯科时装周（Moscow Fashion Week）于 10 月初落幕，汇聚来自全球各地的 350 余位设计师，从土耳其到尼加拉瓜、印度，从西班牙到斯里兰卡与英国。这也正是莫斯科被誉为 “第五时尚之都” 的原因：每个新季度都有新面孔涌现，中国品牌也每季参与莫斯科时装周（Moscow Fashion Week）， 这一次，Momiwei摩米薇与中国国际时装周合作带来了系列作品。Vereja 是近年来最具辨识度的俄罗斯品牌之一。其发布“蕾亚守护者Guardians of Reia”致敬品牌幻想世界中的第一个王国Reia，是本届时装周最引人瞩目的呈现之一。

走自己的路

Vereja 的故事，远早于品牌本身就已开始。Andreev 在莫斯科郊外的一个村庄长大，那里靠近小镇 Vereya，曾有一家苏联时代的牛仔布工厂在此运营。他的母亲在那里工作，并把对针织的热爱传给了儿子。“Vereja 这个名字，不仅指向我的故乡，也提醒着我自己的童年、身边的人，以及我成长的那个年代。” 设计师说。

Andreev 是一本报道时尚与当代文化的刊物的造型师兼创意总监。他曾担任一家国际时尚杂志俄罗斯版的主编。其履历包括众多摄影大片、封面与视觉项目。他于 2018 年创立品牌，最初只是几张手绘与几件针织作品，如今已成长为一个童话宇宙。“我们没有庞大的企业或无穷无尽的生产资源，但我们拥有把最天马行空的想法付诸现实的热切渴望。”Andreev 说，“过去八年间，我们发展出了一种难以与其他任何事物混淆的独特视觉语言。在俄罗斯时尚界，几乎没有任何品牌能与 Vereja 相提并论，我为此由衷自豪。”

连接两个世界

中国消费者或许已经熟悉 Vereja：该品牌的系列作品已在中国门店有售。Igor Andreev 表示，他的中国之行留下了最鲜活的印象之一。“令人难以置信的能量、陌生的语言、完全不同的视觉世界。尤其让我难以忘怀的，是在建筑与装饰艺术中邂逅的大量奇幻生物、龙与神话形象。” 设计师回忆道，“俄罗斯同样拥有丰富的童话生物、神话与传说传统。我们的文化差异很大，但想象奇幻世界的渴望，是能把世界各地的人联结在一起的东西。”

Igor Andreev 希望与中国品牌、艺术家与手工艺人合作，甚至创作一个受中国启发的系列。在这个系列中，他的角色将启程远行，或许还会遇见一个新的童话角色。“我们的宇宙里还没有一个完整成熟的关于龙的故事，而龙在中国文化中占据特殊地位。想象 Vereja 的龙会是什么样子，一定非常有趣。” 他说。这位设计师无意照搬中国的纹样、图案与传统工艺技法，而是希望在两种文化的交汇处对其进行重新诠释。

Andreev 尤其关注中国时尚的发展。他欣赏 Susan Fang 在材料与手工技法上的实验、SHUSHU/TONG 对稚趣意象的运用及对熟悉事物提供的全新视角，以及 YanYan 在针织与 “文化符码” 上的处理方式。“这些设计师都以不同方式表明，民族身份不必通过照搬历史服饰来表达。这与 Vereja 的理念非常接近。” 他说，“你不必重复过去 —— 你可以通过创造全新的形式来传承它。”

传统作为未来的语言

手工针织、蕾丝与民俗母题是 Vereja 的核心，但 Igor Andreev 无意照搬过去。“对我而言，针织从来不只是技法，它是我与生俱来的语言。” 他解释道，“为传统想象新的可能，远比单纯重复它更有意思。传统不是博物馆里的展品，而是我们带向未来的东西。”

这位设计师在跳蚤市场与线上搜集复古蕾丝垫布、蕾丝与地毯，部分作品则由技艺精湛的女工为他制作。每件古董物件只作为参考。由于几乎不可能找到几件相同的蕾丝垫布，每个元素都会用新纱线重新编织。传统技法由此在当代服饰中延续。

在 Vereja，手工技艺与最新科技并行不悖：人工智能帮助品牌把童话宇宙以视觉方式呈现。“一件服装可以完全手工针织，而它的故事借助人工智能来讲述。两者并不相互排斥。”Andreev 说。

Vereja：游走于时尚与艺术之间

莫斯科时装周（Moscow Fashion Week）的发布，紧随 Vereja 的首场个展“窗外之境Beyond the Window Frame”而来。该展览在全俄装饰艺术博物馆（All-Russian Museum of Decorative Arts）举办，该馆是俄罗斯最重要的装饰艺术藏品馆之一，涵盖传统民间工艺。对 Andreev 而言，这里是一个特别的地方：他职业生涯早期曾来此研习传统技法。展览标题指向 “nalichnik”—— 环绕窗户的雕花木框，俄罗斯传统民居中常见的元素。“对我而言，它首先是一座连接两个世界的门户。在俄罗斯传统建筑中，nalichnik 框住一扇窗，但在我的想象里，它成为通往另一重现实的入口。我希望穿过它的人，能离开熟悉的世界，走进 Vereja。”Andreev 解释道。

这场展览首次将品牌的整个宇宙汇聚在四个展厅之中，随后它走上 T 台。“有那么一夜，博物馆的展品仿佛活了过来，离开博物馆的墙壁，在莫斯科时装周（Moscow Fashion Week）的秀场走上 T 台，走秀结束后再回归。” 设计师说。同一场发布中，他还首次现场演唱了自己的歌曲。这场展览帮助他全身心投入自己选择的道路。“这八年来，有过很多次尝试，想把系列做得更简单、更商业化。但我不想把事情变简单，我想让它们变得有趣、复杂、充满玩味，忠于自己的构想。” 他坦言。

你会如何向第一次接触它的人描述 Vereja 的世界？我们向设计师提出了这个问题。“想象有一天，祖母旧箱子里的所有物件都活了过来，给自己取名、册封，建立起自己的王国，开始各自独立的生活。”Igor Andreev 答道，“在这个世界里，一切皆有可能。你只需要允许自己去想象。”